En épocas navideñas aparecen las historias de regalos y esperanza, bueno… ésta no es ese tipo de historia. Un siniestro cuento de navidad es una película independiente y efectiva de terror, que permite divertirse a fuerza de gritos y hemoglobina con el adicional del valor navideño.
Llega a los cines una película de terror que muestra un choque cultural entre Oriente y Occidente. No lo abras funciona como experimento cultural de aprender sobre otras narrativas y mitologías, pero falla en su ejecución realizativa.
El universo extendido de DC sigue en pleno proceso de restructuración, pero aún quedan historias por contar. Aquaman y el reino perdido es una película familiar y fresca que se apoya en sus protagonistas para ir a lo seguro en una dinámica donde nada se escapa de lo reconocido y genérico con un buen hacer audiovisual.
Continúa la épica adaptación del folletín de Alexandre Dumas en una segunda parte que tiene muchos condimentos similares a la primera. Los Tres Mosqueteros: Milady es la continuación directa de Los Tres Mosqueteros: D’Artagnan, continuando con las intrigas palaciegas, los duelos con espadas, grandes escenas bélicas y el buen hacer interpretativo de viejos y nuevos talentos.
En una película impensada de Navidad, el actor Joel Kinnaman inicia una vendetta por el asesinato de su hijo. El director chino John Woo vuelve a dirigir en occidente, con un personaje mudo que busca venganza. Tiros, golpes, y muertes en un sinsentido que pone el divertimento por encima de cualquier otra cuestión, Venganza Silenciosa.
Una maldición, fantasmas de todo tipo y dos momentos históricos diferentes unidos por un asesinato. La maldición del Queen Mary es una sucesión de escenas que parecen no tener relación con lo que vino o está por venir. Gráficamente, utiliza recursos como si fuese un video para redes sociales. Tik Tok para tiempos cinemáticos.
La nueva película de Taika Waititi, con Michael Fassbender en el protagónico nos lleva a una historia real y extraordinaria. El director repite la fórmula de colocar el humor y la ternura en espacios que le son algo esquivos. El fútbol como motor de pasiones y la comedia como medicina a los malos tragos de la vida, Gol Gana.
Wonka, de Paul King, nos vuelve a introducir en el maravilloso y bizarro mundo de Roald Dahl con la dosis justa de ternura, espectacularidad y color. Un musical que nos recuerda a los tiempos dorados de Hollywood con un protagonista (Timothée Chalamet) deslucido y canciones sin la fuerza necesaria en el final.
Viernes Negro usa de base el consumismo para crear una fábula slasher con un asesino que busca venganza, con una cruenta manera de llevarlo a cabo, dirigida por el recién regresado al terror, Eli Roth.
Hay un elemento extraño de crueldad en los juegos de niños (las traes o la mancha, el ahorcado, Simón dice) y, a veces, se lleva demasiado lejos. Juega o muere sigue a un grupo de hermanos que juegan a un juego que tiene un giro diabólico. Con un actor y una actriz de las grandes producciones de Netflix hoy.
Se estrena una nueva película de encarnaciones diabólicas, pero sin efectos visuales ni vómitos verdes. Nefarious es una película basada en diálogos, filosóficamente centrada en la existencia del mal como demonios y en su constante lucha contra el bien representado en “el carpintero”. Basado en un libro que alega estar tomando hechos reales, se termina configurando desde allí para explotar sus cualidades a pesar de ser independiente.
Joaquin Phoenix y Vanessa Kirby dominan todo Europa en la nueva épica del director de Alien, Ridley Scott, que está tan planificadamente contado y tan atado al rigor histórico, que no permite explotar la capacidad artística que tiene el cine para contar las cosas de un modo distinto y que deje una marca en el tiempo. Esto es Napoleón.
Los actores Ben Kingsley, Jane Curtin y Harriet Sansom demuestran que nunca es tarde para conocer a un alienígena del espacio exterior. Jules aprovecha un encuentro cercano ufológico para contar la soledad y la tristeza que viven la mayoría de las personas en la tercera edad, y como todo puede cambiar sólo con un poco de atención.
Producida por Netflix y basada en el cómic de Bryan Lee O’Malley (que ofició de co-guionista) Scott Pilgrim da el salto nos entrega una distopía de la historia original en donde todo lo que conocíamos -en la película live action de Edgar Wright- se reconvierte en algo novedoso.
El director de Jack en la caja siniestra vuelve al ruedo del horror en una película genérica y algo fallida sobre dos hermanas y una relación algo… espectral. Con una casona gigantesca que esconde un secreto, una mujer va a enfrentar algo que la carcome desde que es pequeña. Ese viaje puede ser mortal. Esto es El Demonio entre Nosotros.
El asesino, es el regreso de David Fincher al cine oscuro en una experiencia creada para los amantes del director, con un personaje metódico y obsesivo. Puede ser algo críptica para quienes buscan una película regular de acción, pero no deja de ser el resultado de una visión particular de un mundo. El mundo del creador de El Club de la Pelea, Pecados Capitales y La Red Social.
Las franquicias e IPs (Propiedades Intelectuales) son la base de los consumos culturales hoy. Con tantos malos tragos en la actualidad, hubo una saga que se impuso un poco por encima del resto. Una narrativa nacida de los cómics que abrevó en la plataforma de Amazon Prime y hoy estrena su segundo spin-off. Esto es: The Boys: Gen V.
Una fábula de terror del director Demian Rugna -que supo revolucionar el cine de terror argentino con Aterrados-, un espiral de muertes y desesperación ante la llegada de un demonio a la Tierra, un universo alternativo con reglas muy específicas y un éxito internacional absoluto. Esto es Cuando acecha la maldad.
Un policía que perdió a su hija en un parque a la vista de todo el mundo, un ladrón de bancos que tiene un secreto y un grupo de personas capaces de controlar con la voz tus acciones y recuerdos. El regreso de Robert Rodriguez a la esfera comercial en un thriller policial superheroico, Hipnosis: Arma Invisible.
Grace debe averiguar por qué su hermano falleció en un convento donde todas las monjas y un cura callan. El asesinato de su hermano va a abrir una puerta a un secreto familiar que muchos conocen y deciden no contar. Esto es El sacramento del diablo.
La franquicia animada que sigue creciendo con su elenco original, ahora va por más melodías. Trolls 3: Se armó la banda es básicamente un manifiesto sobre el concepto de familia, la sanguínea o la musical. Con la participación de NSYNC y grandes voces, es una propuesta ideal para toda la familia.
Hay pocas sorpresas en el panorama actual de las franquicias, pocos productos logran calar en el nuevo público y generar una nueva base de fans que se desesperan por más y nuevo contenido. Eso sucede con esta IP (Propiedad Intelectual) que nació en el mundo gamer y ahora pasó a la pantalla grande. Sean testigos de Five Nights at Freddy’s.
Una buena historia en buenas manos puede funcionar tanto como narrativa efectiva para disfrutar de un par de horas frente a una pantalla, y también como crítica y estudio sociológico de algún momento histórico. Los asesinos de la luna de Martin Scorsese es todo eso y un poco más. Es cine.
2020, un año en el que vivimos en peligro. En marzo, el virus del COVID-19 definió los destinos de todo un planeta, que se encerró para autopreservarse. Pero la rueda cultural seguía girando, y aparecieron películas que se habían finalizado antes de ese momento y que necesitaban salir a la luz en un mundo que no permitía juntarse en una sala a disfrutarla. Kandisha: Mujer Demonio (Kandisha, 2020) tuvo su estreno mundial en el Sitges Film Festival de 2020, sin público en salas, en la Competencia Oficial Fantástica. Y finalmente, esta semana se estrena en cines.
La gerontofobia es un miedo bastante común en sociedades capitalistas, llegando un punto de la vida pareciese que no es posible más que quedarse sentado en la casa esperando que llegue el momento de partir. ¿Cuántos héroes mayores de edad conocen? Con la irrupción de Liam Neeson en el cine de acción o con la saga de Los Indestructibles (The Expendables) -y el regreso de viejas leyendas del cine para seguir noqueando villanos a pesar de la edad- cambió la tendencia, y también con la figura de El Justiciero.
El peor enemigo es el interno. Como sociedad nos vamos construyendo desde nosotros mismos hacia afuera: la familia, los amigos, los vecinos, los compatriotas y finalmente como ciudadanos del mundo. Cuanto más cercano del primer círculo es el conflicto, más doloroso es. As Bestas viene a contar una historia de xenofobia en dónde nadie (y todos) tienen la culpa.
En 1973 el mundo se detuvo ante el terror, y lo hizo con unos ligeros sonidos de piano y la figura de un cura con sombrero frente a las oscuras puertas de una casa familiar que anidaba un secreto oscuro. Mientras una madre desesperada intentaba entender qué sucedía con su hija, los espectadores intentaban entender como una película podía calar tan hondo en los pensamientos más horrorosos de la existencia. En 1973 se estrenaba El Exorcista, y 50 años después continúa asustando con El Exorcista: Creyentes.