Una familia que llega a una casa con una entidad fantasmagórica. Pero no es la típica película de terror. Steven Soderbergh dirige un drama con tintes fantásticos que encaran ciertos temas molestos del hoy. Presencia es el dolor y el encuentro de una familia hecha pedazos.
En un futuro distópico donde la ultraderecha nazi se ve representada por un político estúpido y narcisista, el cambio climático lleva a que se pruebe la vida en otros planetas. En esta misión, un héroe -del que nadie esperaba nada- se convierte en el faro de una revolución en Mickey 17.
En el reverdecer de las ficciones basadas en la vida real de músicos estrellas, llega la historia de Robbie Williams. Una narrativa armada a base de traumas infantiles, shows musicales y mucho pelo de mono. El director de The Greatest Showman, Michael Gracey, vuelve a la carga con Better Man.
Munich, 1972. En un mundo aún ardido por las esquirlas de Hitler y la Segunda Gran Guerra, un equipo de periodistas deportivos deberán acomodar su tecnología y experiencia a una situación por fuera de los Juegos Olímpicos. Septiembre 5 es la lucha por informar en tiempos sin redes sociales.
Un mundo al final de sus días, el agua inundándolo todo, la humanidad desaparecida… y en el medio, un gato negro capaz de enfrentarse (junto con un equipo imposible) a lo que está por llegar. Flow es una experiencia audiovisual de excelencia en tiempos de narrativas endebles.
El Capitán América se convierte en el segundo personaje de Marvel en llegar a las cuatro películas en solitario dentro del MCU. Con cinco fases y más de 30 películas en su haber este universo parece haber llegado a su límite, ¿cuánto tiene para ofrecer el nuevo Capi en Capitán América: Un nuevo mundo?
Un director todo terreno como James Mangold se une a la estrella del momento Timothée Chalamet para contar un momento de la vida del primer músico en ganar un premio Nobel de literatura: Bob Dylan. Un completo desconocido no es sólo un registro histórico, es además un posicionamiento filosófico.
Una familia navega tranquila cuando el planeta Tierra decide rebelarse y cambiar el orden de los polos, llevando a la destrucción de la mayoría de la humanidad. Catástrofe Inminente busca problematizar sobre los riesgos de nuestro planeta en tiempos de hiperconsumo.
El rey ha muerto… larga vida al rey. Cuando el Papa fallece, comienza la rosca eterna por ocupar uno de los puestos más importantes de poder en todo occidente. Cónclave dialoga con la actualidad desde el espacio de pensar «¿qué determina al líder definitivo hoy?».
Jesse Eisenberg dirige su primer largometraje, conectando con su propia experiencia. El dolor, la transformación, el viaje como descubrimiento y un Kieran Culkin espectacular, convierten a Un dolor real en una hermosa fábula sobre la sanación.
El cine existe para retratar, incomodar, despertar emociones o construir puentes. Desde la creación de los relatos, nos configuramos como sociedad narrándonos, intentando comprender el mundo que nos rodea. Y a veces sale mal, como en el caso de Emilia Pérez.
Una ciudad oscura, violenta y lluviosa alberga lo peor de la sociedad. En este lugar dos detectives enfrentan atrocidades casi bíblicas cuando un asesino serial decide poner un intrincado plan en marcha. Seven: Los Siete Pecados Capitales, la segunda película de David Fincher, vuelve a los cines.
Médium (Oddity) es una extrañeza que tuvo su paso por festivales de género -como Sitges o el Buenos Aires Rojo Sangre- con muy buenas críticas. Un asesinato, un culpable potencial, una hermana psíquica y un Golem capaz de desentrañar el crimen son algunos de los elementos de este sano experimento audiovisual.
El amor se puede encontrar en cualquier lugar. La facción unificadora de dos almas conflictuadas es más potente que cualquier mafia rusa, y el director Sean Baker lo sabe y regresa a la pantalla grande con una fábula sobre el sentimiento más contradictorio, fascinante y aterrador del mundo en Anora.
El cine de género tiene la capacidad de abordar temas escabrosos e incómodos, para resolverlos de manera ficcional a través del terror, los monstruos o eventos de caracter mágico. Crucifijo, la sangre del exorcista apunta a eso, a sanar a través de una posesión ¿demoníaca?
Luego del éxito de la versión de los Tres Mosqueteros, que se estrenó el año pasado, el cine francés vuelve a sus fuentes clásicas para contar nuevamente la historia de venganza definitiva. Con un nivel de producción y actuaciones a la altura, El Conde de Montecristo renace.
La versión live action de El rey león consigue una secuela / precuela que olvida las secuelas de la original animada, pero las homenajea. La historia de origen de Mufasa, el padre de Simba, y el futuro del nuevo reino. Es hora de volver al lugar que siempre ilumina el sol en Mufasa: El rey león.
Moana y Maui regresan luego de algunos años para expandir el concepto de entender que el hombre no es una isla, y que vivir en comunidad permite crecer como sociedad. En el medio, animales chistosos, nuevos personajes divertidos y un despliegue visual que inunda las retinas. Esto es Moana 2.
En tiempos post-pandémicos el fin del mundo no parece algo lejano. El cine, subiéndose al momento histórico, acompaña con relatos como Criaturas: Línea de extinción, donde el fin de la humanidad es una realidad y ya no somos más el Alfa del reino.
Las películas musicales son una rara avis de la cinematografía actual. Con un momento de alza durante la edad de oro del audiovisual, hoy están relegadas a algunas producciones por año. Pero la llegada de Wicked, uno de sus estandartes más reconocidos a nivel mundial por su paso teatral, vuelve a poner a este género bajo el reflector. ¿Estará a la altura?
Pasaron 25 años y el director de Alien finalmente regresó al universo de gladiadores y emperadores romanos locos que alguna vez pergeñó. Gladiador II es una secuela directa de la original, dieciséis años después, protagonizada por los «so-hot-right-now» Paul Mescal y Pedro Pascal.
El cine, como arte y vehículo de las preocupaciones de la sociedad, está viviendo un tiempo de post-pandemia. Mientras las salas luchan por volver a enamorar a un público que dejó de salir a la calle, las narrativas retoman a los zombies y al miedo sobre el fin del mundo. Allí aparece Alexandre Aja para mezclarlo con religión y estrenar No te sueltes.
Cuando no queda tiempo, no queda nada; pero muchas veces se puede decidir qué hacer con eso que se nos entrega que se puede ver como una maldición o un milagro. Andrew Garfield y Florence Pugh demuestran todo su ángel en El tiempo que tenemos.
Se estrenó en cines Código: Traje Rojo, una producción de Amazon Prime con Dwayne Johnson y Chris Evans que retoma el concepto de la navidad con un desparpajo de efectos visuales, y apalancado por el carisma de sus protagonistas.
Marcelo Leguiza finalmente muestra su largometraje extraño y lisérgico, que pudo verse en varios festivales de género hace un par de años. Cielo Rojo (Gigantes de metal) es una experiencia distinta para tiempos extraños.
El director español Pedro Almodóvar es uno de los grandes autores de nuestra generación. Y siempre se mantuvo en los límites de su idioma maternal. Pero luego de la experiencia del cortometraje Extraña forma de vida, decidió encarar un largometraje completamente en inglés. La habitación de al lado es un tono nuevo en una experiencia conocida.
Vuelve Art the Clown, el nuevo influencer slasher del cine de terror. Y lo hace en una tercera parte de una saga de cuatro películas, con un éxito internacional en sus espaldas y una historia que va marcando el tono de una búsqueda similar a los monstruos de los ochentas. No hay mejor fecha que estrenar Terrifier 3: Payaso Siniestro en Halloween.